“Lo vulgar es el ronquido; lo inverosímil, el sueño. La humanidad ronca, pero el artista está en la obligación de hacerla soñar o no es artista” (Jardiel Poncela)
Tal día como hoy, en el año 1922, se estrenaba en el Teatro Real de Madrid el que iba a ser considerado como el mejor tenor de todos los tiempos, el aragonés Miguel Fleta, que poseía una excepcional voz de tenor que cubría desde el barítono hasta el tenor y dotada de un prodigioso ‘aire’ que le facultaba un fraseo prodigioso y una messa di voce que hacía de él un tenor con exquisito sentido de la cantilena y siendo, para mí, el gran exponente de las obras del inigualable compositor dramático italiano, Giacomo Puccini, como demuestra su participación en el estreno póstumo de Turandot, en 1926, en la Scala de Milán, bajo la dirección de Arturo Toscanini.
Tras varias tentativas, Amézola, empresario del Teatro Real de Madrid, logró contratar a Fleta para cantar Tosca, La Bohème, Carmen y Aida, en una temporada que no discurría nada bien en el aspecto económico, que conllevó una muy escasa campaña publicitaria. Pero el éxito, sin precedentes, de su debut con Carmen, el 7 de marzo, fue definitivo para enderezar la maltrecha economía del Teatro, que aún fue mayor, considerando que ocurrió en el feudo de Julián Gayarre y Giuseppe Anselmi y que, además, por indisposición de la mezzo soprano Gabriella Besanzoni, ésta fue sustituida por otra cantante menos conocida.
Así, al final del primer acto, los periodistas se lanzaron a los teléfonos para reclamar a sus directores mayor espacio para sus crónicas, como puede verse –por ejemplo– en el artículo del diario ABC, de 8 de marzo:
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Tras su debut, en la función de gala se pagaron las entradas a diez veces su precio, estando presente toda la aristocracia de la política, del arte, de la ciencia, el mismísimo Alfonso XIII, así como la madre y hermanos del artista, que abarrotaron un Real que vivió un éxito aún mayor, si cabe, que en la primera representación. Razón evidente por la que Fleta fue llevado a hombros por la calle de Arenal y Puerta del Sol hasta el Hotel París, y no sería la única vez, así como los telegramas de felicitación del propio alcalde de Zaragoza, José Sancho Arroyo, como demuestran las páginas del diario La Vanguardia de los días 12 y 14 de marzo de 1922:
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En total, Miguel Fleta ofreció cuatro representaciones de Carmen y cinco de Tosca, con un triunfo que superó, según algunos, a los mayores de Julián Gayarre y de Adelina Patti, señalándole los críticos como la mejor voz de los últimos años, alabando la igualdad y hermosura de la misma.
Y, para finalizar este artículo, he querido subir a la Red y publicar un programa de Radio Ebro (año 2000), titulado “Los amigos del Bel canto” (de una hora de duración), que rindió emotivo homenaje a Miguel Fleta, en el cual sus dos distinguidos invitados (mi abuela Pilar Gazo y mi tío Antonio Gazo –D.E.P.–), bajo la dirección de Miguel Ángel Santolaria, ilustraron la magnificencia de su voz y recordaron la satisfacción que tuvieron de escuchar en vivo al mejor tenor de todos los tiempos:
La Ópera Metropolitana de Nueva Yorktransmitirá en vivo, a partir de diciembre, seis obras de su temporada 2006-2007 a salas de cine en Estados Unidos, Canadá y Europa, equipadas con tecnología de alta definición y recepción de señales por satélite. Además, para alcanzar mayores audiencias, más de un centenar de actuaciones se transmitirán a través de Internet o en emisiones digitales de radio. Incluso, aspiran con sacar a la venta inmediatas versiones en DVD y CD.
La Opera Metropolitana se asociará con National CineMedia para llevar las transmisiones a las salas estadounidenses; con Cineplex Entertainment para las emisiones en Canadá y Odeon/UCI para acercar las obras a los aficionados en Europa. La compañía neoyorquina también está en negociaciones con socios potenciales para llevar las obras a países asiáticos. La empresa pública de televisión PBS coproduce las transmisiones y las emitirá a partir de enero del próximo año por su canal de televisión en EEUU.
Esta expansión ha sido posible después de alcanzar la empresa un acuerdo con los tres principales sindicatos que representan a los colectivos profesionales que intervienen en la escenificación de las óperas. “Esta es una oportunidad única de elevar nuestro perfil e incrementar nuestra audiencia”, señala el director general de la compañía, Peter Gelb, al anunciar los nuevos proyectos.
La adaptación en inglés de “La flauta mágica”, realizada por Julie Taymor y bajo la batuta de James Levine, inaugurará las emisiones el 30 de diciembre, que llegarán a varios centenares de salas alrededor del mundo. Le seguirá el 6 de enero“I Puritani” (Los puritanos), con Anna Netrebko como protagonista; y una semana después el estreno mundial de “The First Emperor”, una producción de Tan Dun con el español Plácido Domingo en el papel principal.
“Eugene Oneguin”, con Renee Fleming y Dimitri Hvorostovsky en los principales roles y la dirección de Valery Gergiev, se transmitirá el 24 de febrero; y una nueva producción de “El barbero de Sevilla”, con el peruano Juan Diego Flórez en el papel principal, se ofrecerá el 24 de marzo. Finalizará la serie con “Il Trittico” (El tríptico), que se transmitirá el 28 de abril bajo la dirección de Jack O’Brien y con el maestro Levine de nuevo al frente de la orquesta.
Y me vais a permitir hablar de uno de los integrantes de esta enciclopedia, y ahora entenderéis el por qué.
Se trata de mi abuelo, don Luis Cámara Ciércoles (fallecido en 1987), del cual, como todos los nietos, estoy muy orgulloso. Además, no aprovechar esta oportunidad que me brindan sería un delito familiar.
La verdad es que no quiero extenderme mucho, que para eso está el artículo de la GEA, pero deseo finalizar mi post dándole las gracias, allá donde esté, así como a mi abuela, Pilar Gazo Ochoa (fallecida en 2003), pues sin ellos hoy no estaría escribiendo este afectuoso post.
Por cierto, igual que prometí un post-homenaje sobre Manuel Ausensi, realizaré otro sobre Luis Cámara, con la idea de poder escribir otros artículos de cada una de las voces más importantes del bel canto de nuestro país.
En aquellas becas pudieron escucharse futuras grandes voces, aunque se echaba de menos mayor participación del género masculino, pues sólo intervino uno.
Ciertamente, existía poca diferencia entre las seis finalistas que quedaron de las eliminaciones del día anterior, hasta que Noelia “sacó una carta de la manga” al interpretar el ‘Depuis le jour’ (de ‘Louise’, G. Charpentier) que, salvando las obvias distancias, fue digno de la mismísima Callas.
Lamentablemente, esto no fue suficiente para algunos integrantes del jurado, que sí para el público asistente. Mentar, únicamente, a uno de los miembros de dicho jurado: don Manuel Ausensi, recientemente fallecido, al que un día de estos realizaré un post-homenaje como uno de los más grandes barítonos que ha dado España.
No obstante, como estas becas ni hacen grandes a los primeros ni pequeños a los últimos, Noelia ha participado en importantes actuaciones como, por ejemplo:
III Recital de Ópera Benéfico, organizado por Cooperación Internacional ONG y la Fundación Operística de Navarra, con la Presidencia de Honor de S.A.R. la Infanta Doña Elena de Borbón;
Veranos de la Villa 2005, producido por Teatro Español, interpretando a Nati en ‘La eterna canción’ (Pablo Sorozábal / Luis Fernández de Sevilla);
amén de otras actuaciones, algunas de las cuales me hayan sido imposible conocer.
Para concluir, expresar todo mí apoyo a Noelia y a todas aquellas futuras promesas de la música que empiezan y que las instituciones españolas deben proteger y ayudar, como es el caso de Leticia Moreno (violinista, de 20 años).
2007: Esta noche se acaba la campaña electoral… — Tras quince intensos días, esta noche acaba la campaña electoral en todos los municipios y comunidades autónomas de España. Quince [...]
Tal día como hoy, en el año 1922, se estrenaba en el Teatro Real de Madrid el que iba a ser considerado como el mejor tenor de todos los tiempos, el aragonés Miguel Fleta, que poseía una excepcional voz de tenor que cubría desde el barítono hasta el tenor y dotada de un prodigioso ‘aire’ que le facultaba un fraseo prodigioso y una messa di voce que hacía de él un tenor con exquisito sentido de la cantilena y siendo, para mí, el gran exponente de las obras del inigualable compositor dramático italiano, Giacomo Puccini, como demuestra su participación en el estreno póstumo de Turandot, en 1926, en la Scala de Milán, bajo la dirección de Arturo Toscanini.
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Y, para finalizar este artículo, he querido subir a la Red y publicar un programa de Radio Ebro (año 2000), titulado “Los amigos del Bel canto” (de una hora de duración), que rindió emotivo homenaje a Miguel Fleta, en el cual sus dos distinguidos invitados (mi abuela Pilar Gazo y mi tío Antonio Gazo –D.E.P.–), bajo la dirección de Miguel Ángel Santolaria, ilustraron la magnificencia de su voz y recordaron la satisfacción que tuvieron de escuchar en vivo al mejor tenor de todos los tiempos:
La 
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