“Un buen vino es como un buen film: dura un instante y te deja en la boca un sabor a gloria; es nuevo en cada sorbo y, como ocurre con las películas, nace y renace en cada saboreador” (Federico Fellini)
Francisco Martínez Soria, o “Don Paco” –como a él le gustaba que le llamaran–, nació en el seno de una familia humilde, tal día como ayer hace 108 años, el 18 de diciembre de 1902, en la calle Garnacha (hoy de doña Valeriana Irazoqui) de la localidad zaragozana de Tarazona; y fue bautizado, dos días después, en la capilla de San Andrés de la Seo. No obstante, siendo muy joven aún, su familia se trasladó a Barcelona, donde comenzó sus estudios y, tras ellos, su trabajo como dependiente y, más tarde, como comercial.
“Don Paco” fue un actor vocacional por excelencia, y empezó sus actividades en la escena en el colegio y, posteriormente, en teatros universitarios. Años después, se convirtió en una destacada figura en el teatro de aficionados de Barcelona y, ya en 1938, pasó al campo profesional, contratado como actor cómico, en la compañía Rafael López Somoza.
Pero, tan sólo dos años más tarde, formó su propia compañía, la cual desarrolló una actividad continua durante muchos años. En la siguiente década (1950) adquirió, como copropietario, el Teatro Talía de la ciudad condal, aunque sólo tardó un lustro en conseguir la propiedad total de dicho teatro y, pocos años después, vio cumplido su gran sueño: derribar «la vieja barraca» y levantar en su lugar el cómodo y moderno teatro que hoy disfrutan los barceloneses.
Sin duda, fue un actor carismático, de celebrada comicidad y comediante de una pieza, pero sus inicios cinematográficos estuvieron repletos de titubeos y de indecisiones. Así, su primera aparición en la pantalla fue en un film menor, titulado ‘Error judicial’ y realizada en 1935 por Juan Faidella, que le sirvió para descubrir un mundo distinto y misterioso, que se parecía bastante al teatro pero, sin embargo, era distinto. Y, como buen aragonés, peldaño a peldaño, fue escalando el justo puesto que merecía, aunque el teatro nos privó de él hasta el año 1965, de la mano de Pedro Lazaga, con quien grabó uno de sus mayores éxitos: ‘La ciudad no es para mí’.
Su capacidad para los más diversos personajes y caracteres estaba fuera de toda duda, como su popular representación del personaje rústico que mira, con ojos asombrados, un mundo que parece despegarse del que soñaba desde su rusticidad entre ingenua y sabia. Por ello, los caracteres creados por Paco Martínez Soria captaron inmediatamente a un público cautivado por la sugestión de un tipo que, desde el escenario, le ofrecía un ente vivo y emocionante.
Entre sus éxitos más notables se cuentan los creados en las piezas teatrales ‘El abuelo Curro’, ‘Mi cocinera’, ‘El sosiego’, ‘La tía de Carlos’, ‘La locura de don Juan’, ‘Bonaparte quiere vivir tranquilo’, ‘De profesión, soltero’ o, entre muchas otras, la anteriormente mencionada ‘La ciudad no es para mí’, cuya actuación motivó la concesión de la Placa de San Juan Bosco por votación popular, en 1966, y con la cual, gracias a un vídeo que he encontrado en YouTube, quiero concluir este artículo:
Bibliografía: Ramos, Dionisio: Paco Martínez Soria, su vida y sus éxitos; Guara Editorial, Zaragoza, 1978 (vía GEA Online).
“El cine no es un trozo de vida, sino un pedazo de pastel” (Alfred Hitchcock)
Vía GEA | Hoy, 5 de noviembre, es un día muy especial para el cine español y para Zaragoza, cuyo nexo de unión es el cineasta y realizador zaragozano, Eduardo Jimeno Correas (1870-1947), quien comenzó su vida profesional como administrativo en el Ayuntamiento de Zaragoza aunque, poco más tarde, se independizó para hacerse empresario, junto con su padre, de una barraca de feria. Con su atracción recorrió toda la geografía española, para establecerse permanentemente en Madrid. Pero todo cambiaría, como muy bien narra el periodista e historiador de cine, Carlos Fernández Cuenca, con la visita al cinematógrafo Lumière: «El padre vio en las proyecciones animadas, como lo viera antes George Méliès para completar sus espectáculos de ilusionismo en el Teatro Robert-Houdin, de París, un elemento valiosísimo para añadir a sus barracas de feria. Por su parte, al hijo, aficionado a la fotografía, entusiasmóle el valor científico de la invención. A los pocos días, con 32.000 francos en la cartera, Jimeno padre tomaba el tren hacia París, deslumbrado con el usual equívoco que para millones de personas identifica a la capital con toda Francia».
Ya en septiembre de 1896, Eduardo arrendó en Zaragoza un local en el paseo de la Independencia, 27 (entre las calles Sanclemente y García Gil) y abrió allí, en los bajos, el primer Salón de Cine zaragozano, celebrando su primera sesión cinematográfica el día 14 de septiembre, de media hora de duración y por un importe de la entrada de una peseta para preferencia y cincuenta céntimos para general. Tan sólo dos periódicos locales, La Derecha y el Diario de Zaragoza, dieron referencia del acontecimiento que viviría ese día la ciudad. Y, aunque no se especificaban los títulos de las películas presentadas, se supone que serían las que por entonces había en el mercado: los clásicos films ofrecidos por los Lumière, representados por Alexandre Promio en Madrid pocos meses antes.
Las proyecciones en el local del Paseo se prolongaron hasta bien pasadas las Fiestas del Pilar. Pero, entre las fechas de apertura y de clausura, tuvo lugar un acontecimiento que ha sido considerado, hasta hace poco, clave para nuestra Historia del Cine, pues se aceptaba que la película de Correas, titulada “Salida de Misa de Doce del Pilar de Zaragoza”, era la primera filmada en el territorio español. No obstante, a raíz de los actos de conmemoración del centenario del cine, se desacreditaron los argumentos que apoyaban la fecha supuesta de la filmación, ya que las investigaciones de Jean-Claude Seguin (a partir del archivo de los Lumière en Lyon) dejaron claro que ningún aparato de la firma pudo venderse antes del 1 de enero de 1897 a los concesionarios y del 1 de mayo al público, lo que hacía casi imposible la adquisición de uno de ellos por parte de Jimeno.
Poco más tarde, el catedrático Agustín Sánchez Vidal, en el libro “El siglo de la luz”, se enmendaba a sí mismo retrasando la fecha de Salida de misa del Pilar hasta el 5 de noviembre del año 1899, cumpliéndose hoy 111 años. Esta hipótesis se sustentaba en un minucioso peinado de la prensa zaragozana de la época que no recogía ese acontecimiento hasta el 7 y 25 de noviembre del citado año, coincidiendo con el rodaje de una Salida de misa de once y de otra Salida de misa de doce, unida a las maniobras de Pontoneros (que parece que sí quedaron impresionadas, en contra de lo que se creía hasta ahora). Todo ello coincide, además, con la cronología propuesta por José Blasco Ijazo en la publicación Zaragoza y sus espectáculos. De esta manera, la primera película rodada en la capital aragonesa sería –por ahora– el “Desfile del Regimiento de Castillejos”, que se impresionó el 11 de marzo de 1897, siempre según el citado investigador y hasta que no se demuestre lo contrario.
En cualquier caso, nadie le podrá quitar jamás a Eduardo Jimeno Correa su ilustre condición de pionero de nuestro cine…
A partir del 28 de octubre, el mundo podrá asistir en primera fila al concierto final de Michael Jackson, cuando Sony Pictures Entertainment y Sony Music estrenen “This Is It”, que se está produciendo con el completo apoyo de los herederos del ‘Rey del Pop’ y se obtendrá a partir de cientos de horas de ensayos y de escenas entre bastidores, que fueron filmadas en alta definición y con el sonido digital más avanzado, mientras el cantante preparaba su nueva serie de conciertos en el O2 Arena de Londres.
La película, que también contará con una selección de secuencias en 3D, brindará una retrospectiva única de su carrera y también mostrará entrevistas con algunos de los amigos íntimos y colaboradores más cercanos de Jackson.
Como dice la sinopsis del film, en la web (thisisit-movie.com) que han elaborado para su promoción:
“Michael Jackson’s THIS IS IT will offer Jackson fans and music lovers worldwide a rare, behind-the-scenes look at the performer as he developed, created and rehearsed for his sold-out concerts that would have taken place beginning this summer in London’s O2 Arena. Chronicling the months from April through June, 2009, the film is produced with the full support of the Estate of Michael Jackson and drawn form than one hundred hours of behind-the-scenes footage, featuring Jackson rehearsing a number of his songs for the show. Audiences will be given a privileged and private look at Jackson as he has never before. In raw and candid detail, Michael Jackson’s THIS IS IT captures the singer, dancer, filmmaker, architect, creative genius and great artist at work as he creates and perfects his final show. Kenny Ortega, who was both Michael Jackson’s creative partner and the director of the stage show is also directing the film, which is being produced by Randy Phillips, Kenny Ortega and Paul Gongaware. Executive producers are John Branca and John McClain. The film will be distributed worldwide by Sony Pictures Releasing. Tickets for the limited two-week engagement of the film go on sale beginning September 27.” (Leer en castellano vía Google)
Y he aquí el trailer del documental en HD:
Por si fuera necesario, aquellos que quieran encontrarme, desde el día 28 de octubre al 10 de noviembre de 2009, ya saben donde buscarme…
En los últimos cuatro años, las salas de cine españolas han perdido un 25% de sus espectadores. Y, para frenar esta tendencia, en los próximos días se celebrará la Fiesta del Cine, una iniciativa pionera en España, gracias al acuerdo de productores, distribuidores y exhibidores de películas, que permitirá acceder a todos los espectadores a los cines adheridos (Yelmo Cines Plaza Imperial, Renoir Audiorama, Cinesa Augusta y Cinesa Gran Casaen Zaragoza), los días 21, 22 y 23 de Junio, al precio de dos euros, adquiriendo, el próximo domingo, una entrada con tarifa normal, con la que recibirán un pasaporte para ver tantas películas como quieran durante dichos días.
Una iniciativa que ya lleva 25 años celebrándose en Francia, consolidada como el evento de cine más importante del año enfocado al espectador (con más de 50 millones de espectadores), donde cada edición consigue movilizar a tres millones de franceses, siendo organizada por la Federation Nationale Des Cinemas Français (FNCF) y que cuenta con el apoyo del Centre National de la Cinematographie (CNC), del sector de la distribución, producción y los actores y actrices, entre los que se encuentran representantes de la talla de Catherine Denueve, Jean Jacques Annaud, Bruce Willis, Vincent Cassel o Monica Belluci. No obstante, los organizadores esperan que en España la asistencia sea de un millón a los 321 cines y 2.860 pantallas (el 95% de la cuota de mercado) que se han sumado al proyecto, y cuyo listado completo de salas adheridas se puede encontrar clicando aquí.
Los organizadores de este evento, que surge como consecuencia de la caída de espectadores constante que el sector viene sufriendo desde el año 2005, atribuida –según los ‘expertos’– al incremento del mal uso de las nuevas tecnologías y descargas de contenidos protegidos de webs no oficiales, en lugar de culpar, en general, a la poca o nula calidad del cine nacional e internacional actual, han elegido este fin de semana porque es cuando acaban los colegios, ya que imbuir en los niños el gusto por la gran pantalla es uno de los objetivos que se han marcado en esta fiesta.
Y lamento decirlo, porque la realidad duele, y mucho, más aún a los que deseamos ver buen cine o, al menos, una pequeña muestra que lo atisbe. Algo que puede comprobarse, a simple vista, gracias al listado de películas que se recomiendan desde la web del evento, que son: “Terminator Salvation”, “Coco, de la rebeldía a la Leyenda de Channel”, “Siete Minutos”, “Jonas Brothers en concierto”, “Los Mundos de Coralina”, “Obsesionada”, “Ejecutiva en Apuros”, “¿Hacemos una porno?”, “KIKA SUPERBRUJA”, “Miss Marzo”, “Te quiero Tío” y “NO-DO”.
Yo, tras ver los films que recomiendan, tan sólo cabe preguntarme: ¿de verdad tiene la culpa Internet de la pérdida de un 25% de espectadores en las salas españolas? Por favor, si el cine que se hace hoy en día (lógicamente, con escasas excepciones, como –por ejemplo– el “Gran Torino” de Clint Eastwood) no es digno ni de ser visionado en televisión… ¡Qué poca vergüenza!
La Ópera Metropolitana de Nueva Yorktransmitirá en vivo, a partir de diciembre, seis obras de su temporada 2006-2007 a salas de cine en Estados Unidos, Canadá y Europa, equipadas con tecnología de alta definición y recepción de señales por satélite. Además, para alcanzar mayores audiencias, más de un centenar de actuaciones se transmitirán a través de Internet o en emisiones digitales de radio. Incluso, aspiran con sacar a la venta inmediatas versiones en DVD y CD.
La Opera Metropolitana se asociará con National CineMedia para llevar las transmisiones a las salas estadounidenses; con Cineplex Entertainment para las emisiones en Canadá y Odeon/UCI para acercar las obras a los aficionados en Europa. La compañía neoyorquina también está en negociaciones con socios potenciales para llevar las obras a países asiáticos. La empresa pública de televisión PBS coproduce las transmisiones y las emitirá a partir de enero del próximo año por su canal de televisión en EEUU.
Esta expansión ha sido posible después de alcanzar la empresa un acuerdo con los tres principales sindicatos que representan a los colectivos profesionales que intervienen en la escenificación de las óperas. “Esta es una oportunidad única de elevar nuestro perfil e incrementar nuestra audiencia”, señala el director general de la compañía, Peter Gelb, al anunciar los nuevos proyectos.
La adaptación en inglés de “La flauta mágica”, realizada por Julie Taymor y bajo la batuta de James Levine, inaugurará las emisiones el 30 de diciembre, que llegarán a varios centenares de salas alrededor del mundo. Le seguirá el 6 de enero“I Puritani” (Los puritanos), con Anna Netrebko como protagonista; y una semana después el estreno mundial de “The First Emperor”, una producción de Tan Dun con el español Plácido Domingo en el papel principal.
“Eugene Oneguin”, con Renee Fleming y Dimitri Hvorostovsky en los principales roles y la dirección de Valery Gergiev, se transmitirá el 24 de febrero; y una nueva producción de “El barbero de Sevilla”, con el peruano Juan Diego Flórez en el papel principal, se ofrecerá el 24 de marzo. Finalizará la serie con “Il Trittico” (El tríptico), que se transmitirá el 28 de abril bajo la dirección de Jack O’Brien y con el maestro Levine de nuevo al frente de la orquesta.
2007: Esta noche se acaba la campaña electoral… — Tras quince intensos días, esta noche acaba la campaña electoral en todos los municipios y comunidades autónomas de España. Quince [...]
Francisco Martínez Soria, o “Don Paco” –como a él le gustaba que le llamaran–, nació en el seno de una familia humilde, tal día como ayer hace 108 años, el 18 de diciembre de 1902, en la calle Garnacha (hoy de doña Valeriana Irazoqui) de la localidad zaragozana de Tarazona; y fue bautizado, dos días después, en la capilla de San Andrés de la Seo. No obstante, siendo muy joven aún, su familia se trasladó a Barcelona, donde comenzó sus estudios y, tras ellos, su trabajo como dependiente y, más tarde, como comercial.
Vía 
Poco más tarde, el catedrático 
A partir del 28 de octubre, el mundo podrá asistir en primera fila al concierto final de Michael Jackson, cuando 
En los últimos cuatro años, las salas de cine españolas han perdido un 25% de sus espectadores. Y, para frenar esta tendencia, en los próximos días se celebrará la 
La 
La adaptación en inglés de 
