La historia de la Real Academia de San Luis se basa en la entregada labor de promover el estudio y la práctica de las bellas artes. Una tarea a la que se puede vincular el principal objetivo de la exposición que ha acogido el Palacio de Montemuzo, desde el pasado día 29 de noviembre hasta ayer, en la que algunos de los miembros de la Academia, activos en la destreza artística dentro de diversas especialidades, nos han enseñado sus trabajos de las tres últimas décadas, con lo que han puesto ante nuestros ojos la actualidad de una institución que cuenta ya con casi doscientos veinte años de historia.

Así, hemos podido contemplar eminentes trabajos de escultura, fotografía, pintura, dibujo y grabado, a través de los cuales nos hemos acercado al panorama artístico institucional de la capital aragonesa. Y, comenzando por la primera especialidad artística comentada, la escultura, la nómina de artistas que han presentado obra recogen nombres como los de Jorge Albareda (Zaragoza, 1926), con su conocida obra “Cristo Resucitado”, que recordamos cada año en la Semana Santa zaragozana; Manuel Arcón (Barasona, Huesca, 1928) y su “Descanso”; Miguel Galanda (Caspe, Zaragoza, 1951); Fernando García Grúas (Zaragoza, 1971); Santiago Gimeno (Nonaspe, Zaragoza, 1952) o Javier Sauras (Huesca, 1944).

Tras los trabajos escultóricos, es conveniente repasar los artistas que han propuesto obras dedicadas a la pintura, entre los que encontramos nombres como los de Agustín Alegre Monferrer (Santa Eulalia del Campo, Teruel, 1936); Esperanza Altuzarra (Bilbao, 1952); Jacinto del Caso (Borja, Zaragoza, 1932); José Ignacio Baqué Calvo (Zaragoza, 1941); Natalio Bayo (Épila, Zaragoza, 1945), que este mes de enero ha inaugurado una exposición en el Museo del Grabado de Fuendetodos, con 295 obras que ha donado a la Fundación Goya-Fuendetodos; Mª Ángeles Cañada (Oliete, Zaragoza, 1951); Mercedes Gómez-Pablos (Palma de Mallorca, 1940); Manuel Monterde Hernández (Zaragoza, 1943); Mª Cruz Sarvisé Laiglesia (Zaragoza, 1923); Antonio María Almazán (Zaragoza, 1932); Fernando Alvira Banzo (Huesca, 1947); José Beulas (Santa Coloma de Farnés, Gerona, 1921); Pilar Moré y Almenara (Fraga, Huesca, 1940); José Luis Lasala (Zaragoza, 1945) o, entre otros, Isabel Guerra (Madrid, 1947), que ha expuesto el sobresaliente retrato institucional del presidente de la Real Academia, Domingo Buesa.

En otro orden de cosas, el arte del grabado ha estado representado por el artista Pascual Blanco Piquero (Zaragoza, 1943), cuyo trabajo tiene la característica de combinar técnicas al servicio de la expresión, en la que el ser humano centra la composición. Y, sin apartarnos del amplio mundo de la gráfica, cabría hablar de las propuestas de Jorge Gay (Zaragoza, 1950), artista representante de la figura humana dentro de un universo de realismo cercano a la magia y población de fantasía; y Teodoro Pérez Bordetas (Zaragoza, 1927), en cuya carrera ha plasmado a la región aragonesa con una admirable capacidad de síntesis y cierta poética silenciosa concentrada en el trazo y la composición de lugares en los que reina la historia y un callado grito de atención a la memoria.

Y, como no podía ser de otra manera, la exposición ha contemplado también el arte de la fotografía, que ha sido representada por nombres como los de Rafael Navarro (Zaragoza, 1940), cuyos temas siempre han estado relacionados con la naturaleza, el ser humano y el paisaje; José Verón Gormaz (Calatayud, Zaragoza, 1946), que se autodefine como poeta, narrador, periodista y fotógrafo; José Laborda Yneva (Zaragoza, 1949), que utiliza la fotografía como medio plástico de expresión a través de la cual mostrar los detalles de una arquitectura que sirve para definir espacios, entornos, ambientes y ciudades; o el arquitecto Alejandro Rincón González de Agüero (Zaragoza, 1952), cuya relación con la cultura y el arte es vocacional, que le ha llevado a desarrollar diversos proyectos relacionados con la gráfica, la escultura y las instalaciones.

Por tanto, hemos podido disfrutar de una muestra que ha ofrecido una visión extensa del arte elaborado en Aragón, aproximadamente en los últimos treinta años, por diversos miembros de una institución oficial de defensa y promoción de la cultura artística, como es la Real Academia de Nobles y Bellas Artes de San Luis, y que demuestra que se han desarrollado diferentes manifestaciones artísticas, con especial predilección por un arte figurativo que, en numerados ejemplos, como bien indica Mª Belén Bueno Petisme en el prólogo del catálogo, “se separa de la realidad y para el que son la naturaleza y el ser humano los principales referentes, siempre trabajados desde la voluntad creativa con oficio y tradición”.

Para aquellos que no hayáis podido contemplar las treinta y una obras expuestas en el Palacio de Montemuzo, os invito a visitar el álbum expositivo que he creado en Flickr para tal fin.

La advocación de la Virgen del Pilar, por lo singular de su tradición —vinculada a los orígenes del cristianismo en España— y por diversos acontecimientos históricos, ha llegado a adquirir dimensiones españolas e hispánicas marianas de primera magnitud. Sin embargo, esta devoción —desde sus orígenes— ha constituido uno de los principales elementos integrantes no sólo de la religiosidad aragonesa, sino de su propia identidad como pueblo. Y del mismo modo que la esencia aragonesa no puede reducirse a los más destacados y tradicionales rasgos en que a menudo se le identifica (el Pilar, la jota, el Ebro, etc.), tampoco sería posible una aproximación en profundidad a la personalidad de los aragoneses ignorando o infravalorando estos componentes tradicionales.

Por todo ello, y porque hoy —día 12 de octubre— conmemoramos este día tan especial en honor a Ntra. Sra. del Pilar, deseo obsequiar a todas las ‘Pilares’ y, claro está, a tod@s l@s aragones@s con esta imagen animada de la Virgen, que realicé hace cuatro meses en la Catedral-Basílica:

¡¡VIVA ZARAGOZA!! ¡¡VIVA ARAGÓN!! ¡¡VIVA LA VIRGEN DEL PILAR!!

Valdespartera es un barrio joven de Zaragoza, con una media de edad de 28 años, que, dentro de 5 años, tendrá más de 30.000 habitantes. Y, al igual que el barrio, su club de fútbol, denominado Valdespartera Futbol Club, también es nuevo, con apenas un año y medio de vida, componiéndose de una directiva joven, trabajadora y con muchísima ilusión.

En esta breve trayectoria, el club puede presumir de contar en sus filas con 7 equipos de fútbol, más de 40 jugadores/as sénior y más de 70 niños/as, los cuales no tienen un sitio donde practicar su deporte favorito.

Desde su Junta Directiva, quieren dejar constancia de su preocupación a este respecto, porque hace un año se hizo un potrero donde en su inauguración se dijo que el barrio de Valdespartera ya tenía las primeras “instalaciones deportivas”. Sin embargo, la realidad es que estas instalaciones están abandonadas, nadie se quiere hacer cargo de ellas y nadie sabe a quién pertenecen.

Lo único que el club ha conseguido averiguar es que lo inició Zaragoza Vivienda con el programa “Esto no es un solar”, pero si algo tienen claro los vecinos de la zona es que “esto sí que es un solar”. No hay ni luz, ni agua y está en situación precaria, con piedras de tamaño considerable, mayas rotas, socavones en la tierra, etc. Algo que se considera un riesgo para los pequeños del barrio que desean practicar deporte.

Valdespartera Futbol Club ha solicitado el uso de esta instalación para que, los equipos de niños/as inscritos en su Club, puedan entrenar y jugar, dado que es imposible alquilar campos para entrenar debido al alto coste económico y al ajustado presupuesto del que dispone un club tan joven. Todo ello, además del trastorno que supondría para los padres el tener que desplazar a sus hijos a otros barrios para que puedan aprender y practicar deporte.

El club ha tratado por todos los medios de buscar una solución a este problema, pero todo el mundo (como suele ocurrir en la Administración Pública) se pasa la pelota o tira los balones fuera… Y nunca mejor dicho.

Mañana, día 24 de septiembre, esperamos que sea una fecha que sirva de punto de inflexión en el ámbito de la protección animal en Zaragoza. Galgo Leku, Zarpa y la Asociación de Protectoras en España han organizado la primera concentración pro-adopción animal de nuestra ciudad, en colaboración con el propio Ayuntamiento y con la inestimable ayuda del Camping Ciudad de Zaragoza, lugar donde se desarrollará el evento y que está situado sobre una extensión de 77.000 m2 en la finca “El Gracijo” (entre los barrios de Valdefierro, Rosales del Canal y Montecanal) en un entorno tranquilo, con un fácil acceso a las principales vías de comunicación y a los lugares de mayor interés turístico de la ciudad. No obstante, el deseo de todos es que la jornada sea compartida con el resto de protectoras aragonesas, y que sirva de escaparate para todos del arduo trabajo que llevan a cabo con sus limitados medios.

Sin duda, ZARAPELUDA no sólo será una jornada educativa, lúdica y de difusión (descargar programa en pdf), sino también un foro de aprendizaje, debate y declaración de compromisos entre los diferentes agentes sociales implicados en la defensa de los derechos de los animales, y donde se realizarán varias demostraciones caninas como la prueba puntuable para el campeonato de España de Agility, así como se podrá disfrutar de la labor de los perros guía de la ONCE.

En un primer momento, el evento está estructurado para desarrollarse en 4 áreas físicas de actividad (aunque puede modificarse en función de las necesidades que vayan surgiendo):

• En tierra de galgos: zona destinada al desarrollo de actividades dinámicas, demostraciones y eventos cargados de adrenalina.
• Zarpatorium: Escenario dedicado a actuaciones musicales y de entretenimiento desarrolladas por artistas solidarios.
• Asamblea peluda: espacio donde las protectoras establecerán sus mesas informativas, venta de merchandising, captación de socios, padrinos y voluntarios, actividades de difusión, y lo más importante, donde podrán estar nuestros peludos en adopción para conocerlos de primera mano.
• Zarpaleku: foro-coloquio donde se impartirán charlas orientado a educadores, voluntarios de protectoras, representantes públicos y personas vinculadas directamente al proteccionismo animal.

Este es un pequeño esbozo de lo que se está preparando y, para ello, necesitan de nuestra ayuda y colaboración, ya que –como indican– entre todos hemos conseguido que este gran evento se pueda realizar. Poco a poco se irán desgranando las confirmaciones de artistas, conferenciantes y colaboradores varios (entre los que se encuentran Nadia Deejay, Grupo Baluarte Aragonés, Fernando Tejero, Calle Jaleo, Baskerville, Niños del Brasil, etc.) y las necesidades concretas de voluntarios para cada una de las áreas.

¡¡¡MÁS UNIDOS POR ELLOS QUE NUNCA!!!

Pero siguiendo con el concierto, que ha tenido lugar en espectacular Salón del Trono ‘Beato Juan Pablo II’ del mencionado Museo, presidido por el mismo sitial que utilizó el Santo Padre cuando rezó el Santo Rosario transmitido –desde la Plaza del Pilar– a todo el mundo, hay que hablar de su extraordinaria orquesta de cámara ‘Real Ceremonial Consort’, dirigida por el Sr. D. Ángel Millán Esteban, en la que podíamos encontrar instrumentos como la flauta, el oboe, la trompeta, el trombón, el violín, la viola, el violoncello, la percusión o el teclado, así como el barítono Bruno Dos Santos Henriques, que han realizado una interpretación digna del espacio donde nos encontrábamos.

Desde luego, el intento de trasladar al espectador sensorialmente a la época de referencia, presupone que no hemos estado ante un concierto al uso, limitado básicamente al universo sonoro, sino que la riqueza instrumental se ha complementado con una presentación adaptada a la singularidad del espacio y la disposición, en todo momento, de un hilo conductor que ha dado sentido y comprensión a la propuesta que ha logrado hacernos partícipes del solemne ceremonial que presidió el acceso al trono de monarcas aragoneses, en concreto, del conjunto de actos litúrgicos y profanos que constituyeron la famosa coronación de Fernando de Antequera, rey de la Corona de Aragón entre 1412 y 1416, que tuvo lugar un 11 de febrero de 1414 en la ciudad de Zaragoza, habiendo sido elegido monarca en el Compromiso de Caspe de 1412.

Mis felicitaciones tanto a Domingo Buesa como a Carmen de Miguel

El Museo Diocesano de Zaragoza (MUDIZ) es ya una realidad desde que el pasado día 21 de marzo su apertura fuera apadrinada por S.A.R. Dª. Cristina de Borbón y Grecia, Infanta de España, y con la bendición de Monseñor Manuel Monteiro de Castro, Arzobispo-Secretario de la Congregación para los Obispos de la Santa Sede.

Un punto de partida que culminó ayer con su inauguración popular, a la que asistieron más de 300 personalidades de todos los sectores representativos de la ciudad de Zaragoza, y quienes quedaron asombrados por la magnificencia de un Museo, cuyo proyecto arquitectónico ha corrido a cargo de los arquitectos Sonsoles y Javier Borobio, que inicia el camino de una belleza que constituye, al mismo tiempo, un recorrido artístico, estético, y un itinerario de fe, de búsqueda teológica, pero que ha sido adaptado al siglo XXI, aunando la tradición más estricta con las nuevas tecnologías, en un gran esfuerzo coordinado entre la Delegación de Patrimonio del Arzobispado de Zaragoza, con el Dr. Domingo Buesa como Director Científico del Museo, y la empresa GPD, con el afamado y galardonado museógrafo Boris Micka al frente, responsables del montaje de la colección permanente.

Así las cosas, es esto lo que hoy debemos resaltar de este gran proyecto de todos, la incorporación de las nuevas tecnologías al programa museográfico del Museo Diocesano que ha dado como resultado una experiencia muy positiva tanto para los creadores como para los visitantes, pese a los incovenientes que su adaptación pudiera haber generado dado el desconocimiento que, sobre estas nuevas herramientas y sistemas, se tiene en los equipos que ejercen la museística. Pero éste no ha sido el caso, pues se ha contado con los mayores expertos en la materia para realizar una de las aportaciones más importantes que puede hacer la Diócesis al conocimiento de la cultura aragonesa, exponiendo obras que aportan hitos históricos de la identidad de Aragón.

Y todo esto puede comprobarse, como quien toma un aperitivo, a través de la página web que hemos realizado para tal fin (www.mudiz.net), mostrando todo lo que se va a encontrar el visitante cuando acceda a este espacio de sensaciones, de reflexión espiritual y estética, profundamente integrado y comprometido en el servicio de proteger, catalogar y salvaguardar el rico legado histórico artístico de la Iglesia de Zaragoza.

Así, tal y como en su día indicó el Excmo. Sr. Dr. D. Domingo Buesa, Presidente de la Real Academia, aunque no haya sido mucha su influencia real en la vida diaria de la España del siglo XX, hay que reconocer que la figura de Joaquín Costa ha protagonizado la mayoría de los análisis sobre la modernidad de la realidad española. Una permanente presencia, del que pronto fue conocido como “El león de Graus”, gestionada desde diferentes enfoques que, al final, han contribuido a convertirlo en una referencia para todos los que querían hablar del problema del campo español, de la necesidad de la educación, o para aquellos que se adentran en la complicada discusión sobre la gestión del agua.

Costa trabajó y estudió en Huesca —magisterio, bachiller— y Madrid, donde se doctoró en Derecho (1872) y Letras (1875) y, un año después, escribió “La vida del Derecho” (1876), siendo profesor auxiliar en la Universidad Central, cargo al que renunció en protesta por la política educativa de la Restauración, junto a Francisco Giner de los Ríos y otros miembros de la Institución Libre de Enseñanza.

Sus humildes orígenes le inclinaron a la política y estudió, particularmente, las raíces populares del derecho consuetudinario español (Introducción a un tratado de política textualmente de los refraneros, romanceros y gestas de la Península, 1881) y el mundo rural, al participar en los Congresos de Agricultores y Ganaderos (1880–1881).

Con la vocación europeísta que trajo de Francia, y con sus amores incomprendidos en la católica Huesca, Joaquín Costa comenzó un periplo por las ciudades españolas en busca de una plaza segura que le aportara tranquilidad económica, aunque su amor apasionado a España le hizo involucrarse —allí donde estuviera— en el estudio y el conocimiento de esos territorios, de esas sociedades, de ese pasado común.

Toda su vida fue un peregrinar, en el que no buscó nunca los honores (incluso renunció a ser ministro con Cánovas y con Sagasta), pero en el que intentó despertar las conciencias a ras de calle, hacer nacer en las plazas de España la reivindicación que llevarán al futuro, al progreso, a la libertad. Y, todo ello, desde la apuesta rotunda por lo europeo, que intentó vender como la mejor salida a la crisis de 1898. Esta imagen personal del europeísta es la que describió, con intensidad plástica y gran sutileza, el maestro Azorín cuando indicó cómo “el señor Costa… se ha levantado de su sillón, penosamente, con una laxitud profunda, y se ha acercado al balcón… Y el señor Costa, con los ojos melancólicos, pegados a los cristales, piensa en la europeización, imposible, de España”.

Por todo ello, y por mucho más, en esta tarde del 8 de marzo, a las 19.30 horas, se recordará la figura de este aragonés universal con la conferencia (“Joaquín Costa en el arte”) que impartirá el académico Ilmo. Sr. Dr. D. Wifredo Rincón García, Investigador Científico del Consejo Superior de Investigaciones Científicas, del que ha sido Director del Departamento de Publicaciones y, actualmente, Jefe del Departamento de Historia del Arte.

Dichas jornadas se cerrarán con dos talleres: uno inicial, el viernes 25, de programación ‘Open DWP’, que coincidirá con la liberación del código de control del sistema de control de las cortinas de agua del Digital Water Pavilion de Milla Digital. Mientras, el segundo taller, el sábado 26, se realizará en colaboración con la asociación Hispalinux, centrado en las posibilidades de programación de la nueva placa de Hardware Libre ‘Pingüino’.

El programa completo, que puede visualizarse a través de la web municipal del Ayuntamiento, contiene actos y conferencias tan interesantes como:

• Presentación a cargo de Miguel Jaque, Director Gerente del Cenatic (Centro Nacional de Referencia de Aplicación de las TIC basadas en fuentes abiertas): presente y futuro del Sofware Libre en España, tendencias y retos a corto y medio plazo.
• Presentación a cargo de Eduardo Romero (técnico del Equipo de Migración de software Libre del Ayuntamiento de Zaragoza): novedades en la migración del escritorio AZ Linux (Boletín, Blog, Liberación software gestión repositorios ‘Migasfree’), y presentación de la Guía de buenas prácticas sobre la Migración a Escritorios con Software Libre.
• Presentación del desarrollo “Vive Zaragoza”, aplicación gratuita impulsada por el Ayuntamiento, para hacer uso de los datos publicados en OpenData en teléfonos y dispositivos basados en Android. Realizará la presentación Iván Rodríguez, Director de Ingeniería de Warp Networks.
• ‘Contratos de licencia, licencias administrativas… y otras hierbas’, por Pedro J. Canut, gerente de ColorIURIS. Ponencia enfocada a desarrolladores, de cara a introducirles en nuevas herramientas para facilitar sus registros y gestiones con Administraciones Públicas y Empresas
• Liberación pública del framework de programación de la cortina de agua del Pabellón Digital del Agua (DWP) de Milla Digital, con objeto de que el sistema de control y generación de patrones de las cortinas de agua interactivas que conforman las fachadas del pabellón, estén disponibles para cualquier programador.
• Taller de Programación ‘Open DWP’: dirigido por Miguel A. Varona, ingeniero y programador de la empresa Arstic AVS. Los asistentes al taller desarrollarán variaciones en las líneas de programación del framework de control del DWP, basado en librerías de fuentes abiertas para la gestión de las cortinas de agua interactivas.
• Taller específico para placas de hardware libre ‘Pingüino’ Evento desarrollado en colaboración con asociación Hispalinux.

Por mi parte, si el trabajo me lo permite, intentaré asistir a toda la jornada y, además de adquirir un mayor conocimiento, podré ver a muchos amigos con los que hace tiempo que no coincido…

El Ateneo de Zaragoza, presidido en la actualidad por el Excmo Sr. Dr. D. Fernando Solsona Motrel, tiene su origen en el Círculo de los Amigos, sociedad dedicada, por los años 1850-60, a la amena conversación y buen trato de sus socios, y a la lectura de la prensa que, por iniciativa del jacetano Joaquín Gil Berges, se convirtió, tal día como hoy hace 147 años, en la actual estructura que hoy conocemos. Y fue el propio Gil Berges, ministro del gobierno de la II República Española y jurista de reconocido prestigio en toda España, quien lo presidió por primera vez, mientras Pedro Salvador y Mestres hacía las veces de secretario de la sociedad.

Al marchar Gil Berges a Madrid, el Ateneo desapareció y, a su regreso, reapareció convertido ya en Ateneo Científico, Literario y Artístico de Zaragoza, con domicilio sucesivo en las calles Santa Cruz, 8; Coso, 116; Cinegio, 3; San Andrés, 12; y, actualmente, San Voto, 9; pero siempre muy vinculado a la Diputación Provincial y al Centro Mercantil, Industrial y Agrícola, con el que sigue manteniendo un convenio de comunidad de socios, biblioteca y locales.

El Ateneo nunca ha tenido filiación política ni religiosa; sólo se propuso, desde sus inicios, propagar la cultura y el gusto por las bellas artes, mediante conferencias, certámenes poéticos, conmemoraciones, juegos florales, y la institución de unas enseñanzas elementales, que luego fueron suprimidas cuando otros centros las cubrieron con mayor eficacia. A día de hoy, denominado ya sólo Ateneo de Zaragoza, con una masa social de 325 socios, reduce su actividad a «la exposición y la divulgación, oral y escrita, de las ciencias, las letras y las artes», tal y como consta en su reglamento (1967).

Las tres secciones iniciales (Ciencias Naturales, Ciencias Morales y Políticas, y Literatura) se convirtieron en diez: Centro Mercantil, Jurídica, Política, Literaria, Médica, Religiosa, Filosófica, Sociológica, Historia e, incluso, Tauromaquia. Está iniciada otra de Cine Amateur y un grupo de Amigos del Ateneo. Además, de él dependen las tertulias «Miguel Labordeta», de Literatura y Poesía; «Félix de Azara», de Historia de la Ciencia; «Luis Galve», de música; «Martincho», de Tauromaquia; «Pedro Cubero», de Viajes, y «Latassa», de Bibliografía. Y todo se llevaba a cabo, dado el número de asociados, mediante subvenciones ministeriales y municipales, que casi nunca han menoscabado la libertad de los ateneístas, aunque ello no siempre fuera fácil de lograr; y es fruto del firme amor que por la cultura y por sus convecinos ha demostrado ese grupo tan reducido de intelectuales ciudadanos.

Realmente, es la tribuna más popular de la ciudad, y de ella se ha dicho que ha sido siempre palenque de la verdad y de la justicia, casa y sede de la libertad, y a ella han acudido cuantos en Zaragoza han tenido algo que decir. Algunos ‘ateneístas’ fueron Rafael Pamplona, Ram de Víu, Juan Moneva, el conde de la Viñaza, Mariano Baselga, Gascón y Marín, Eduardo Ibarra, Hilarión Gimeno, Bruno Solano, Félix Cerrada, Galo Ponte, los Royo Villanova, Genaro Poza, Borobio Ojeda, etc. Y por sus cursos han desfilado las figuras nacionales más señeras: «Clarín», Zorrilla, Benavente, Marañón, de la Cierva, Gil Robles, Camón Aznar, Laín Entralgo, Miguel Delibes o Ramón J. Sender, entre otros, sin distinción de credos, pero con exigencia de alta calidad, motivo por el que no hay escritor de valía, poeta ni político, que no haya hecho oír su voz en él.

El pasado viernes, día 14 de enero, tuve la satisfacción de asistir, invitado por el Consulado de Rumanía, y participar en el acto en torno al aniversario del nacimiento de Mihai Eminescu (Ipoteşti, 15 de enero de 1850 – Bucarest, 15 de junio de 1889), posiblemente el poeta rumano más conocido a nivel mundial, enmarcado en el romántico tardío, cuya obra ha sido traducida a más de 60 idiomas. Sus publicaciones más conocidas son ‘Luceafărul‘ (‘El lucero’ o ‘La Estrella de la Mañana’), considerada su obra maestra que trata de la condición del genio y la imposibilidad para él de llegar a la felicidad en el mundo terrestre, ‘Mai am un singur dor‘ (‘Ya echo de menos tan solo una cosa más’) y ’5 Scrisori’ (‘Las Cinco Epístolas’).

Eminescu, pseudónimo de Mihail Eminovici, miembro activo de la Sociedad Literaria ‘Junimea’, además de afiliado al Partido Conservador de Rumanía y periodista en ‘Timpul‘ (el periódico oficial del Partido Conservador), es considerado todavía el poeta nacional por la mayoría de los rumanos. Una consideración que no es debida, necesariamente, al valor estético de sus poesías, en el sentido que no todo el mundo tiene conocimientos de crítica literaria, sino porque en sus meditaciones refleja las inquietudes más dignas del alma rumana.

Realmente, podría decirse que el poeta plasmó fielmente en papel el ansia y la angustia y, más concretamente, la mortificación individual del ser humano en gran parte, y así se mostraba en las traducciones que realizaron al español, de varios de sus poemas, desde el consulado y desde la propia iniciativa de los ciudadanos rumanos asistentes, que leían dichos poemas en el idioma nativo y, posteriormente, la traducción al castellano, idiomas hermanos por ser ambas lenguas romances, rama indoeuropea de lenguas estrechamente relacionadas entre sí y que históricamente aparecieron como evolución del latín vulgar.

Lógicamente, yo no fui una excepción y, con la colaboración de Elena Voicu, una buena amiga con la que, además, tuve el placer de compartir lista electoral al Ayuntamiento de Zaragoza en 2007, liderado –en aquel entonces– por el Excmo. Sr. D. Domingo Buesa, también asistente como presidente de la Real Academia de Nobles y Bellas Artes de San Luis –y autor de la fotografía de la derecha–, recité uno de sus fantásticos poemas, titulado ‘Şi dacă…‘ (traducido como ‘Y si…’), que el autor escribió en 1883, momento que puede considerarse como parte del período de la madurez de su obra, expresándose con mayor claridad de expresión y lucidez filosófica, y cuyos versos –para concluir el artículo– incluyo (convertidos a nuestro idioma) a continuación:

Y SI…

Y si ramas golpean la ventana,
Y los álamos se estremecen,
Es para tenerte en mi mente
Y suavemente acercarte.

Y si las nubes espesas van
Y en el claro sale la luna,
Es para acordarme de ti
Y guardarte siempre en mi memoria.

Vía EPdA | Un enmascarado vengador y justiciero que resulta ser hijo del Rey, cosa que se descubre por un medallón. Es parte del argumento de Águila Roja. La exitosa serie de la tele, sí. Pero, al parecer, esos mismos ingredientes también hilvanan una obra de teatro que la popular cupletista zaragozana Corita Viamonte escribió en el año 1963 y que llegó a representarse varias veces. El texto, registrado en la SGAE y que, incluso, pasó la censura de la época, es la base de la demanda de conciliación que la cantante ha presentado a la productora Globomedia, y en la que se reclama, entre otras cosas, un 10% de los beneficios de la emisión de la serie y la película que sobre la misma se ha realizado. La petición ya está presentada y sellada por el Juzgado de Primera Instancia de Madrid. “No es propiamente un juicio, sino un intento de llegar a un acuerdo a través del juzgado”, explica Félix Martín Polo, abogado de Corita Viamonte.

MUCHAS SIMILITUDES

Es verdad que también hay datos que separan ambas historias. Para empezar, la serie está ambientada en la España del siglo XVII. El cuento de Corita, en un país imaginario –llamado Pkeslin, aunque los nombres de los personajes sean muy castellanos– pero más o menos en la misma época.

Pero también hay unas cuantas similitudes entre la producción de Globomedia para TVE y el relato de la cupletista. En uno de los documentos que Corita ha recopilado para esta demanda de conciliación, resume parte del argumento como el relato sobre “un enmascarado al que llamaban Águila Roja, que defendía a los pobres y luchaba con su espada”, que pretende vengar un asesinato y cuya identidad solo se descubre al final de la obra. En su caso, el espadachín enmascarado sí conoce su origen real (aunque no lo comparta con el resto del mundo). Solo lo hará en uno de los últimos cuadros, al decirle al Rey: “Cuando nací, me pusisteis esta medallita, que aún guardo”.

Lo que resulta incontestable, tal y como refleja la documentación de la SGAE, es que Corita Viamonte registró el 8 de octubre de 1963 una obra titulada Águila Roja (El espadachín enmascarado), con el número 2.839.269. Una creación literaria sobre la que también existen notificaciones del Ministerio de Información y Turismo (del que dependía la censura), que autorizó para “todos los públicos” esta “comedia infantil” prevista para estrenarse el 1 de mayo de ese año. “Lo presenté en el Jardín de Invierno, en la calle Moret”, recuerda Corita. “Incluso el diario Amanecer se hizo eco de la noticia”.

“Yo solo digo que yo escribí un cuento que se titulaba así y que, presuntamente, hay algunas coincidencias”, añade. “Ahora todo está pendiente de un acto de conciliación y de la documentación que ya se ha remitido al juzgado de Primera Instancia número 71 de Madrid”. La demanda quiere demostrar que, “además de similitudes menores, ambas obras coinciden en título, personaje principal, y trama general”.

ADAPTACIÓN SIN PERMISO

Además, el texto dice que “la creación de la demandante es una obrita de teatro escrita por una niña y para ser representada ante otros niños”, mientras que la serie sería “una transformación de la obra teatral para el medio televisivo”. Adaptación para la que la productora demandada “no ha pedido permiso”.

Ahora, Corita y sus abogados piden que Globomedia haga constar en los créditos de la serie, la película o cualquier producto derivado de la obra (ya se está pensando en un cómic) que “están basados en una idea original de Corita Viamonte López”. También piden un “10% de los beneficios que ha generado o genere la serie y la película, y un 5% de los generados por otros productos derivados”. Una cifra importante si se tiene en cuenta que los seguidores del Águila televisiva se cuentan por millones.

Artículo escrito por Adriana Oliveros

En un día como hoy, en el que inauguramos un nuevo año, quiero que mi primer artículo –además de aquel en el que felicito un nuevo año– vaya dedicado a una gran persona que, el pasado día 30, fue honrado con su nombramiento, por parte del Papa Benedicto XVI, como obispo de Huesca y Jaca. Y es justo hacerlo por muchos motivos pero, principalmente, porque si hoy es el primer día del año 2011 se debe a que así está establecido en el calendario gregoriano, originario de Europa y utilizado actualmente, de manera oficial, en casi todo el mundo, denominado así por ser promulgado, por medio de la bula Inter Gravissimas, por el Papa Gregorio XIII, que vino a sustituir –en el año 1582– al calendario juliano, utilizado desde que Julio César lo instaurara en el año 46 a.C.

Pero, sobre todo, si hay un justo motivo para hablar de este asunto, considero que es porque estoy hablando de una gran persona y un gran aragonés (de adopción), que va a dedicar todo su esfuerzo a recuperar esos bienes aragoneses que, de manera injusta y nada honesta por parte de la Diócesis de Lérida, continúan expuestos en territorio catalán, haciendo caso omiso a las tan incontestables como comprensibles órdenes procedentes del Estado de la Ciudad del Vaticano.

Así, el nuevo obispo de Huesca y Jaca, monseñor Julián Ruiz Martorell, actualmente Vicario General de la Diócesis de Zaragoza por nombramiento del Sr. Arzobispo de Zaragoza, D. Manuel Ureña Pastor, es un hombre que, si bien nacido en Cuenca en el año 1957, es un gran aragonés de adopción dado su amor por esta tierra y todas sus buenas obras realizadas en el territorio y porque, desde niño, vive en Zaragoza, en cuyo seminario y centro de estudios curso la carrera eclesiástica, siendo ordenado sacerdote el 24 de octubre de 1981 en la capital aragonesa.

Como méritos, además de los ya conocidos y reconocidos personales, realizó los estudios eclesiásticos en el Seminario Metropolitano de Zaragoza y, durante sus años de estudio en Roma (1983-1988), en los que fue capellán de las Religiosas “Battistine”, obtuvo la Licenciatura en Teología Dogmática por la Pontificia Universidad Gregoriana y la Licenciatura en Sagrada Escritura por el Pontificio Instituto Bíblico. Posteriormente, entre 1988 y 1993, estuvo adscrito a la parroquia de Santa Rafaela María, en Zaragoza y, hasta hace diez años, desde 1991, fue director del Instituto Superior de Ciencias Religiosas “Nuestra Señora del Pilar”, además de director del Centro Regional de Estudios Teológicos de Aragón (1998-2005) y director del Centro de Zaragoza del Instituto Superior de Ciencias Religiosas a distancia “San Agustín” (1999-2005). Y, además, ha tenido tiempo de aprender diferentes idiomas, como el italiano, inglés, francés y alemán, así como a ser un gran conocedor del latín, griego, hebreo y arameo.

Actualmente, y hasta su anunciada posesión, es capellán de la comunidad religiosa del Colegio Teresiano del Pilar de Zaragoza (1994) y delegado de Culto y Pastoral de El Pilar (2007-2010). Asimismo, es también Miembro del Consejo Diocesano de Pastoral, desde 1993, y del Consejo Presbiteral, desde 1998; Canónigo de la Catedral Basílica “Nuestra Señora del Pilar” de Zaragoza, desde 2004; Miembro del Colegio de Consultores, desde 2005, y Secretario del Consejo Presbiteral.

Y, todo ello, además de un gran Vicario General que el Arzobispado de Zaragoza sabe que va a perder desde el anuncio hecho público, a las 12:00 horas del 30 de diciembre de 2010, por la Nunciatura Apostólica de la Santa Sede en España, y que se hará realidad con su toma de posesión de la Diócesis de la capital oscense el próximo día 5 de marzo y, más adelante, en una fecha todavía por concretar, de la de Jaca, erigida en el año 1063.

Vía GEA | Ramón Rey Ardid fue un ajedrecista y médico aragonés, en la especialidad de psiquiatría, que nació en Zaragoza, tal día como hoy, en 1903 y falleció en su ciudad natal a la edad de 84 años. Su carrera en el deporte de mesa comenzó, iniciado por su padre, a los 14 años, que compaginaría, entre 1920 y 1926, con la carrera de Medicina en Zaragoza, que terminó con Premio Extraordinario, especializándose en Psiquiatría en Madrid, con el Dr. Lafora.

Desde 1929 a 1942, Rey Ardid se proclamó campeón de España de ajedrez de forma ininterrumpida y, cuatro años después, dejó su actividad ajedrecística para dedicarse por entero a su carrera, con un gran palmarés:

- En 1929 se proclama por primera vez campeón de España de ajedrez venciendo a Manuel Golmayo (+4 –1 =2), reteniendo el título durante 13 años.
- En 1934, en el Torneo de Sitges, consiguió el mejor triunfo de su carrera ajedrecística, al quedar en segunda posición, detrás de Lilienthal, y por delante de Tartakower y Spielmann. La partida en que derrotó a Tartakower fue magistral y se publicó en la mayoría de las revistas de ajedrez de todo el mundo.
- En 1943 pierde el título de Campeón de España ante el ajedrecista José Sanz (+3 –4 =3) y, al año siguiente, por desavenencias con la Federación, abandona las competiciones oficiales. En este mismo año juega un match con el campeón del mundo Alekhine, perdiendo una partida y haciendo tablas en tres.
- En 1946 triunfa en el Trofeo Casa Alba de Madrid y se retira del ajedrez para dedicarse a la medicina.

Pero, dejando a un lado por un momento su carrera ajedrecista, fue Director del Sanatorio Psiquiátrico Nuestra Señora del Pilar de Zaragoza en 1945 y primer catedrático de Psiquiatría de la Facultad de Medicina de Zaragoza en 1966, así como académico de la Real Academia de Medicina y miembro fundador del Movimiento de Medicina de la Persona (Ginebra).

Desde su jubilación, en 1973, volvió a participar en torneos de ajedrez abiertos y amistosos; fue maestro internacional de ajedrez, lo que le sitúa como uno de los más destacados jugadores mundiales, a lo que añadió su match con el campeón del mundo Alekhine; fue innovador en la terapia de la esquizofrenia al introducir el método del “bombeo espinal“, sobre el que pronunció varias conferencias en universidades de Austria y Alemania; es autor de numerosos trabajos médicos y psiquiátricos, así como de doce libros de ajedrez, entre los que destacan ‘Los principios del ajedrez’, ‘Cien partidas de ajedrez’ y ‘Aperturas y finales’.

Su memoria quedará perpetuada debido a que IberCaja tuvo a bien rebautizar su torneo anual de ajedrez con su nombre y, claro está, a que, desde el año 1994, funciona la Fundación «Ramón Rey Ardid», una entidad sin ánimo de lucro que tiene su razón de ser en su utilidad como instrumento válido para que las personas y grupos con discapacidades, deficiencias y minusvalías, en especial relacionadas con la salud mental, y otros colectivos que presentan dificultades para su integración social y/o laboral, como infancia, juventud y tercera edad, logren plena participación social y laboral, tengan cubiertas sus necesidades y mejoren su calidad de vida y la de sus familiares, concertando, para ello, programas para el desarrollo de actividades de asistencia, prevención, rehabilitación, integración sociolaboral y formación o realizando directamente estas funciones.

Francisco Martínez Soria, o “Don Paco” –como a él le gustaba que le llamaran–, nació en el seno de una familia humilde, tal día como ayer hace 108 años, el 18 de diciembre de 1902, en la calle Garnacha (hoy de doña Valeriana Irazoqui) de la localidad zaragozana de Tarazona; y fue bautizado, dos días después, en la capilla de San Andrés de la Seo. No obstante, siendo muy joven aún, su familia se trasladó a Barcelona, donde comenzó sus estudios y, tras ellos, su trabajo como dependiente y, más tarde, como comercial.

“Don Paco” fue un actor vocacional por excelencia, y empezó sus actividades en la escena en el colegio y, posteriormente, en teatros universitarios. Años después, se convirtió en una destacada figura en el teatro de aficionados de Barcelona y, ya en 1938, pasó al campo profesional, contratado como actor cómico, en la compañía Rafael López Somoza.

Pero, tan sólo dos años más tarde, formó su propia compañía, la cual desarrolló una actividad continua durante muchos años. En la siguiente década (1950) adquirió, como copropietario, el Teatro Talía de la ciudad condal, aunque sólo tardó un lustro en conseguir la propiedad total de dicho teatro y, pocos años después, vio cumplido su gran sueño: derribar «la vieja barraca» y levantar en su lugar el cómodo y moderno teatro que hoy disfrutan los barceloneses.

Sin duda, fue un actor carismático, de celebrada comicidad y comediante de una pieza, pero sus inicios cinematográficos estuvieron repletos de titubeos y de indecisiones. Así, su primera aparición en la pantalla fue en un film menor, titulado ‘Error judicial’ y realizada en 1935 por Juan Faidella, que le sirvió para descubrir un mundo distinto y misterioso, que se parecía bastante al teatro pero, sin embargo, era distinto. Y, como buen aragonés, peldaño a peldaño, fue escalando el justo puesto que merecía, aunque el teatro nos privó de él hasta el año 1965, de la mano de Pedro Lazaga, con quien grabó uno de sus mayores éxitos: ‘La ciudad no es para mí’.

Su capacidad para los más diversos personajes y caracteres estaba fuera de toda duda, como su popular representación del personaje rústico que mira, con ojos asombrados, un mundo que parece despegarse del que soñaba desde su rusticidad entre ingenua y sabia. Por ello, los caracteres creados por Paco Martínez Soria captaron inmediatamente a un público cautivado por la sugestión de un tipo que, desde el escenario, le ofrecía un ente vivo y emocionante.

Entre sus éxitos más notables se cuentan los creados en las piezas teatrales ‘El abuelo Curro’, ‘Mi cocinera’, ‘El sosiego’, ‘La tía de Carlos’, ‘La locura de don Juan’, ‘Bonaparte quiere vivir tranquilo’, ‘De profesión, soltero’ o, entre muchas otras, la anteriormente mencionada ‘La ciudad no es para mí’, cuya actuación motivó la concesión de la Placa de San Juan Bosco por votación popular, en 1966, y con la cual, gracias a un vídeo que he encontrado en YouTube, quiero concluir este artículo:

Bibliografía: Ramos, Dionisio: Paco Martínez Soria, su vida y sus éxitos; Guara Editorial, Zaragoza, 1978 (vía GEA Online).

Todo comenzó en el año 1998, cuando el arquitecto Carlos Miret creó la Asociación para la promoción de Zaragoza como Sede de una Exposición Internacional en el año 2008. Este hijo de Calatorao, localidad inmortalizada en la zarzuela ‘Gigantes y Cabezudos’ del maestro Manuel Fernández Caballero, fue el creador de la idea para celebrar un acontecimiento en una fecha emblemática que coincidía con el centenario de la Exposición Hispano-Francesa de 1908, que ya en su día se celebró para conmemorar los Sitios de Zaragoza, como homenaje a su hijo Lucas, fallecido poco antes tras una larga enfermedad, y que le ayudó a salir de la grave crisis en la que se sumió.

Así, la clase política se hizo eco de esta noble y sobresaliente iniciativa y, en el año 2003, el alcalde de Zaragoza, Excmo. Sr. D. Juan Alberto Belloch, firmó el acuerdo de cesión de la marca Zaragoza Expo 2008 en favor del consorcio Pro Expo Zaragoza 2008 por el valor simbólico de un euro. Desde ese momento, Miret y el Consistorio zaragozano iban a ir de la mano en su proceso para conseguir la elección de Zaragoza como sede de la Expo en el 2008, y que culminó, tal día como hoy hace seis años, el 16 de diciembre de 2004, cuando la capital aragonesa fue elegida como sede de la Exposición Internacional de 2008 en la 136º Asamblea General del Bureau International del Expositions (BIE), celebrada en París, imponiéndose a Tesalónica (Grecia) y Trieste (Italia), que también optaban a esta convocatoria.

Desde aquel momento memorable, no se cesó en la preparación de este evento de carácter internacional que tuvo lugar en el Meandro de Ranillas, del 14 de junio al 14 de septiembre del 2008, bajo el título “Agua y desarrollo sostenible”. Una muestra que abordó, a través de conferencias, exposiciones, debates y seminarios, uno de los temas de mayor vigencia en la sociedad actual desde el punto de vista político, social y cultural, como es la importancia y la escasez del agua. Este tema principal se dividía en varios subtemas: El agua, recurso escaso; El agua para la vida; Los paisajes del agua y El agua como elemento de relación entre los pueblos.

Pero, sin duda, uno de los motivos de su éxito fue la gran labor y la complicidad de todos los zaragozanos, una ciudad entera que se volcó en la realización de este evento con, por ejemplo, los más de 30.000 voluntarios que participaron durante estos tres meses en la organización y desarrollo de las actividades de la Expo, y cuya tarea consistía en informar y resolver las dudas de los visitantes. Pero, además de ellos, había otras 50.000 personas inscritas para colaborar de forma directa o indirecta en esta muestra que no tenían la obligación de comprometerse a la realización de actividades. Y, fruto de esta conciencia ciudadana, nació el Cuerpo de Voluntarios del Ayuntamiento de Zaragoza que, en la actualidad, sigue vigente y que nació con el objetivo de ayudar a ciudadanos y visitantes en cualquier tarea informativa en relación con la ciudad.

Hoy, tras poco más de dos años de su clausura, todavía recordamos con gran satisfacción aquellos tres emocionantes meses en los que, personalmente, tuve la enorme satisfacción de contribuir tan activa como altruistamente a través de la elaboración de la Crónica Oficial para el Ayuntamiento de Zaragoza, como asesor del Cronista de la Ciudad, Excmo. Sr. Dr. D. Domingo J. Buesa Conde, en la que recopilamos resúmenes diarios, experiencias de visitantes y voluntarios, imágenes, vídeos y, sobre todo, fantásticas vivencias que permanecerán siempre en mi recuerdo.